首页 > 聚焦 > 正文

诗中的“有”与影中的“无” 世界速读

时间:2023-06-07 11:30:03 来源:文汇报

赵正科《千里绿波》 释文:雅鲁藏布是大江,其源甚远流亦长。试看千里春波绿,宜林宜牧宜稻粱。(陈毅《雅鲁藏布江》)

赵正科《凤凰池》 释文:房相西亭鹅一群,眠沙泛浦白于云。凤凰池上应回首,为报笼随王右军。(唐代杜甫《得房公池鹅》)


(资料图片)

赵正科《斜日镶明边》(释文:斜日镶明边)

艺术创新从来不曾停止。

世界科技的进步,为艺术种类的繁荣插上了翅膀,现代摄影艺术的出现,就是完美的佐证。

中国书法,绵延数千年,历史悠久。摄影与中国书法相比较,无疑前者是一个年轻的后来者。把两种艺术融合在一起,能够在一幅作品中同时展现各自的艺术特点,不得不说是一个大胆创新。

世界著名管理学家彼德·F·德鲁克在他的《创新与企业精神》一书中,对创新做了阐述:“创新是企业家的特定工具。他们利用创新改变现实,作为开创其他不同企业或服务项目的机遇。”同时,他又指出“创新能够成为一门学科,能够被人们学习及实践。”按照德鲁克说法,创新是使用一系列方法和工具,在原有基础上取得新的成果。实践证明,不单单企业家如此,对有理想、有抱负的艺术家也可以做到。

赵正科的摄影与书法融合体作品,把摄影与中国书法借助最新科技成果,经过不懈探索把两者融合在一起,使作品的内涵表现达到了新高度。假如说,这些还仅仅是表面的,肉眼可见的,那么,如何让作品具有更深厚的艺术感染力,更直观的表达力,更贴近欣赏者的领悟力才是赵正科先生创新的原动力。

摄影的诞生,使人类原有以绘画展现大自然和社会生活情景有了全新的表现方法。彩色摄影的推出,让摄影更加富有美感和震撼力。计算机处理图像技术,给摄影艺术再创新,创设了前提条件。传统意义上,一幅摄影作品通过摄影家的拍摄,使用一定的摄影技术处理,达到了摄影家的要求,也就完成了作品的创作。摄影作品的成功与否,既取决于摄影家的艺术素养,也取决于观赏者的接受度和理解度。但是,由于受观众自身综合因素影响,并不是每一个观众都能真正理解、领会摄影家的创作意图。

汉字,除了世界文字所共有的表意达辞功能之外,还有艺术的禀赋。我国素有“以书入画”之说,书法与国画交相辉映,成为独树一帜的艺术表现形式。书法集中表现在历史的积淀、作品所处的时代和书法家个人艺术性等方面。历史的积淀是书法艺术的本质;而时代对书法的影响,犹如“晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意”;书法家的艺术个性,在继承历史的积淀并且与时代紧密结合下,才能推陈出新,展示特性。照片为画,书法融入,创意不小,难度很大。[page]

摄影与书法,像赵正科那样将他们真正融合一体呈现给观众的,之前还没有过。历史上有过的,仅仅是在照片上用墨汁题字,由于照相纸的特性,无法真正表现书法之美,更谈不上有再创作的可能。

赵正科用自己创立的方法,把摄影和书法严丝合缝融合在一起,在一幅作品中同时展现了两种艺术的魅力与各自的特点。尤其难能可贵的是,书法紧贴摄影作品内容,做到了二者加持,聚焦视觉冲击,强化了作品的观赏性及感染力。

一幅优美、能够表现摄影家创作意图的作品是摄影与书法艺术融合的前提。赵正科通过使用摄影处理软件,对自己的摄影作品进行加工处理,使原有作品达到自己的创作要求,并打印在宣纸上。再结合摄影作品的内容,直接在打印出来的作品上进行书法创作,然后按照中国书画程式盖章、落款。这一创新过程,历经多年研究,最终获得了成功。

摄影和书法融合体作品的成功,符合著名管理学家德鲁克对创新描述的那样:一是赵正科把海外舶来的摄影与中国古老的书法相融合,创新出了两者的融合体,造就了新作品,可谓“洋为中用,古为今用”的典范。二是为弘扬摄影和书法两者结合点,探寻出了新路径。书法和摄影,都常见单体展示。融合体作品来自他们,又有别于他们,是原有事物的新成果。三是借助摄影与书法融合体的推出,对展示中国文化、中华文明有着重要的现实意义。比如,宣纸伴随融合体作品会进一步走向世界。四是融合体作品的创作方法,是一种可以学习、复制的艺术表现形式。对繁荣文化市场,特别是中国书法及中国传统文化的宣传,有着不可估量的作用。

如果说,摄影是“世界语言”平台,那么借助这个平台,融合体作品将可成为一条中国书法扬帆出海,深入更多不同文化、不同民族、不同国度的桥梁和纽带。

摄影以充分运用光线,画面布局,虚实结合等表现手法,展示自己的艺术内涵与张力。但是,它表达形式多样性不如绘画,绘画中的一部分风格、流派,摄影难以完全做到。

赵正科的创新以跨界为出发点。他认为创新的跨界既有也无。有、无之间,就是摄影和书法融合体作品的切入点。“跨界并不是简单粗暴的堆砌,必须用新的原则,衍生出全新的艺术思想及崭新的形式语言,从而成为真正的文创艺术作品。”正是在这种理念下,他通过自己喜爱和擅长的摄影及书法入手,成功创设了亦中亦西,亦古亦今的融合体作品。

笔者欣赏过赵正科不少融合体作品,领略了这些作品别样的艺术魅力。

融合体作品《愿齐鸿鹄至》,摄影构图简洁,鸿鹄悠然自得于湖面上。红、黑、白三色对比强烈,淡灰色为主的湖面倒影,洋溢着浓郁的国画式写意,唯有鸿鹄倒影在波光粼粼的湖面衬托下,才使人感受到了摄影艺术随影所在。配以飘逸潇洒,张力十足的草书,与鸿鹄静浮水中画面形成鲜明对比,强化了这一作品国画式写意为主,摄影相辅,意境由浅入深的特色。作品中两种艺术无缝对接,浑然一体,“洋为中用,古为今用”跃然于作品中。[page]

或明或暗,或隐或现,或多或少,中国元素在融合体作品中无处不在。融合体《水纹细起春池碧》之名,就富有浓浓的中国诗句韵味。让人迅速驰骋于春意盎然江南水乡的美丽遐想中。画面里,白墙黑瓦的中国式村落坐落在碧波荡漾,一池春水的小河边。夸张的斑斓色彩,通过绿色多次演变,贴切的演绎出了春天的景象,画龙点睛般地突出了“碧”字。加之银色字体书法的衬托,融合体特有艺术表现力得到了完美体现,这是单一摄影或者书法都难以达到的艺术高度。

摄影的细致,草书的粗犷,是两者截然相反的特色。草书书录中国古诗,来烘托、诠释影像内容,用反差体现两种艺术的表现能力,作品《凤凰池》很具典型。一鹅游荡于湖面中,倒影天空的水色,既有亮白色,也有有灰和近似黑色,如同国画中的泼墨。映入眼帘的手书杜甫“房相西亭鹅一群,眠沙泛浦白于云。凤凰池上应回首,为报笼随王右军。”瞬间让人领会了作品的精妙之处,诗中的“西亭”“白云”“凤凰池”,一一在水中归来,影和书法配合默契,相得益彰。白云为底,字体用黑,精准的中国书法在此体现得淋漓尽致。同时,中国古诗之美,由摄影、书法呈现给了观众。远有诗景,近有影像,读诗赏影,影述诗意。诗中的“有”,影中的“无”,经过创新后,圆满展示了景意结合。

融合体作品的创新,假如没有探索两者跨界的勇气,也就必然不会有今天融合体作品的成功。

从现有融合体作品看,它们真正达到了摄影、书法两种艺术叠加,产生出更好艺术效果的目的。更贴近现代社会对两者艺术的需求,也更丰富了摄影多样性表现方法。摄影,因其自身的特点,拥有广泛的受众基础。书法,也因自身的特殊性,在世界范围内参与者不如摄影那么众多,能够真正欣赏书法之美的则更少。

现在,随着融合体作品的出现,为中国书法进一步走向世界开辟了新路。

首先,摄影是世界风靡、大众化的艺术之一,评判摄影艺术的优劣标准相对统一,普及程度高。借助于此,把中国书法引入世界,能够事半功倍。其次,融合体改变了中国书法原有的常见表现形式:白纸黑字,为国画作品题字等。融合体的彩色摄影,按照画面需要,配字于不同颜色,打破了白纸黑字的常规,赋予了古老的书法现代文化色彩,易于被不同受众接受,充分显示了书法也可以有多姿多彩的一面。再次,融合体作品证明,摄影也可以将写意和抽象的特点表现得惟妙惟肖。以往的摄影在表现写意和抽象时,效果不及绘画令人满意。现在,融合体运用计算机图像处理技术,展现出了几乎相同的效果,给人以“青出于蓝胜于蓝”的欣喜。同时,在融合体作品里,摄影的细腻得到完美的保存,书法的优势也获得了展示,特别是草书与摄影的结合,在特定画面中的艺术感染力让人难以忘怀。最后,融合体作品在大力推广文创作品商品化的今天,具有特别重大意义。原作可以作为收藏品入市,复制品则可以作为文化推广普及之用。[page]

总之,摄影和书法融合体的创新,既新又美,既“古”又“洋”,可以开辟出一片广阔前景。

关键词:
推荐阅读
x 广告
x 广告
精彩推送

Copyright   2015-2022 上市公司网版权所有  备案号:京ICP备12018864号-25   联系邮箱:29 13 23 6 @qq.com